los 3 estadios de la retirada
pensar, actuar, huir.
Edition of 5
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Hahnemüle Cotton
Rag 30 x 21.25 cm 
$225 USD framed

4000 Pesos framed

ALEJANDRO BARRANCA: CAPTURAR LA SOLEDAD 

Y LA TRANSFORMACiÓN A TRAVÉS DE LENS

ARTiSTA @TH3.SMOOTH

En el ámbito dinámico y en constante cambio de la fotografía, Alejandro Barranca emerge como un faro de creatividad introspectiva y narrativa conmovedora. Como parte de Foto(grafia) 2024, estamos emocionados de presentar a Barranca, un fotógrafo cuyo trabajo captura momentos y encapsula el poder transformador de la soledad y el crecimiento personal.

Nacido y criado entre los vibrantes tonos y las bulliciosas calles de la Ciudad de México, el camino de Barranca en la fotografía fue tanto un viaje de auto-descubrimiento como una búsqueda artística. El año 2022 marcó un punto crucial en su vida, un período que describe con sinceridad y aplomo. Fue un año de ciclos cerrados, desafíos inesperados y profunda auto-reflexión. En las profundidades de lo que él denomina su ‘fondo del pozo’, Barranca encontró consuelo en la soledad que muchos temen. Inspirado por las palabras del cineasta Bong Joon-Ho, “Lo más personal es lo más creativo”, emprendió un viaje que redefiniría su relación con su cámara y, más importante aún, consigo mismo.

Una de las obras más impactantes de Barranca, “Aquí”, personifica su filosofía de la fotografía como un medio para inmortalizar emociones y momentos cruciales de la vida. La fotografía, tomada durante un período particularmente tumultuoso en su vida, irradia la emoción cruda de un hombre luchando con la pérdida y la desalentadora tarea de seguir adelante. “Aquí” es más que una imagen; es una narrativa de aceptación, un testimonio de la resiliencia del espíritu humano ante el trastorno existencial.

El enfoque artístico de Barranca está impregnado de atención plena, un esfuerzo consciente por abrazar la dualidad del pasado y el presente. Cada fotografía que toma es un capítulo en su historia en curso, una historia que entrelaza la evolución personal con la experiencia humana más amplia. Su trabajo no es solo un reflejo de su viaje, sino una invitación al espectador para dialogar con su pasado y presente.

Quizás el aspecto más intrigante del trabajo de Barranca es su exploración melancólica. A diferencia de muchos, no evita esta emoción, sino que la abraza como fuente de inspiración creativa. En sus palabras, “la melancolía es una gran compañía”. Es evidente en sus retratos, que a menudo presentan sujetos en estados contemplativos, y en sus paisajes, que parecen eco de la narrativa tranquila pero profunda del cambio personal.

Mirando hacia el futuro, Barranca sigue siendo una figura de aspiración incansable y curiosidad ilimitada. Ve su viaje fotográfico como, sin un punto final definitivo, una exploración continua de nuevas técnicas, perspectivas y temas. Su ambición no es solo evolucionar como fotógrafo, sino convertirse en un narrador que trasciende los límites de la fotografía tradicional.

Al presentar a Alejandro Barranca en Foto(grafia) 2024, no solo celebramos su habilidad, sino su notable capacidad de conectar con el núcleo de la experiencia humana. Sus fotografías son más que representaciones visuales; son ventanas al alma, capturando no solo cómo vemos el mundo, sino cómo lo sentimos, lo vivimos y lo transformamos. El trabajo de Barranca es un refrescante buceo en los paisajes internos de la mente y el corazón. Él captura no solo imágenes, sino momentos de introspección, evolución y el hermoso, a menudo doloroso viaje de ser humano. A medida que continúa explorando y creciendo, el mundo del arte observa con anticipación ansiosa, listo para ser testigo del próximo capítulo en la historia de este notable artista. Su cautivador trabajo también se presentará durante la Semana del Arte CDMX 2024 en Art Gallery Studios, ofreciendo una oportunidad excepcional para que los entusiastas del arte y los coleccionistas experimenten su visión única en primera persona.